La peinture de Cédrix Crespel s’inscrit dans une logique, une tradition, un rapport à l’art, où résonnent des noms et des approches divers en apparence, mais qui, pourtant, s’unissent en un même élan : l’entendement et la distinction d’un idéal au moment historique que marquent le déclin philosophique et une crise du sens. L’homme, la toile en tête, incessamment, se questionne, nuance, détruit et reconstruit. Comme instrument, le pinceau développe donc un langage personnel et met en mouvement les contradictions, ou peut-être simplement les sensations hétéroclites, qui le préoccupent. Certes, la femme, en tant qu’objet de désir, apparaît au premier plan. Néanmoins, au-delà de cette évidence, se côtoient nombre d’idées, de symboliques et de recherches. Plastiques, formelles, narratives, conceptuelles – évidemment –, mais également existentielles. Si l’œil, au premier abord, succombe aux charmes faciles de l’esthétique pop actuelle, trépignant de contours strictement définis en larges et voluptueux à-plats que le foisonnement chromatique pimente, ou si l’esprit du spectateur se délecte rapidement de considérations sensuelles et autres assertions romantiques, une traversée rétrospective de l’œuvre de Cédrix invite, par contre, à mesurer toute l’importance de thèmes aussi profonds et inépuisables que la relation de l’artiste à sa muse, au temps et au couple que constituent évolution et identité.

Cédrix Crespel’s work is part of a tradition and a relationship to art in which different names and approaches resonate. Although all apparently diverse, they nonetheless converge into a single impetus: the understanding and distinction of an ideal at a historical moment, marked by philosophical decline and a crisis of meaning. With the canvas in mind, the artist continuously questions himself, applies nuances, then destroys and reconstructs the whole process over and over again. The brush, as an instrument, develops a personal language and puts contradictions (or perhaps just the eclectic sensations that concern him) into motion. The woman appears in the foreground, as an object of desire. Yet, numerous ideas, symbolisms and researches co-exist beyond this evidence. They are of course plastic, formal, narrative and conceptual, but also existential. The eye might initially succumb to the easy charm of modern pop aesthetic, twitching at the strictly defined voluptuous and flat-tinted contours laced with abundant colours. The viewer’s mind might also revel in sensual considerations and other romantic assertions. However, a retrospective journey through Cédrix’s work prompts us to measure the importance of other profound and inexhaustible topics, such as the relationship of the artist with his muse, with the era in which he paints, and with the evolution-identity pair.

Auteur(s) : Texte de Guillaume Rivera

Date de parution : 20/06/2018

Prix : 39,00 €

Disponible

Reliure : Reliée toilée avec embossage cuvette avec étiquette sous jaquette rodhoïde imprimée

Pages : 252

Illustrations : 175

Format : 23 x 30 cm

Langue(s) : Bilingue français-anglais

EAN : 9782757213896

Editeur(s) : Somogy éditions d’Art